Bronze, 2022

Edition sur 8 + 4 EA

250 x 128 x 141 cm

Expositions

en permanence : Monumenta, Chateau du Plessis Brion / Galerie Bayart, Le Plessis-Brion

ESUS MONUMENTAL

Dieu bâtisseur et défricheur, dieu des bateliers de Lutèce, Ésus incarne la fécondité, la force au combat et le voyage. Surnommé « le Bon Maître », il occupe une place majeure dans la mythologie celtique, figure souveraine liée aux cycles de la vie et de la mort. Ses représentations varient : barbu, ébranchant un arbre avec une serpe, souvent associé au taureau et aux trois grues du Pilier des Nautes. Avec la romanisation, il fut partiellement assimilé à des divinités romaines, mais son culte s’est éteint avec l’Antiquité, laissant une aura mystérieuse.

Dans l’œuvre en bronze de Christophe Charbonnel, Ésus est représenté assis, le torse penché, les coudes sur les genoux et les mains jointes, dans une posture introspective. Son visage, à demi dissimulé par un casque orné de cornes ou de bois, évoque une union avec la nature et le monde spirituel. La puissance des formes, la tension musculaire et la monumentalité de la figure soulignent l’esthétique caractéristique de Charbonnel : un dialogue entre héroïsme, intériorité et sacré.

MONUMENTAL ESUS

God of builders and pioneers, god of the boatmen of Lutetia, Ésus embodies fertility, strength in battle, and travel. Nicknamed “the Good Master,” he occupies a major place in Celtic mythology, a sovereign figure linked to the cycles of life and death. His representations vary: bearded, pruning a tree with a billhook, often associated with the bull and the three cranes of the Pillar of the Boatsmen. With Romanization, he was partially assimilated into Roman deities, but his cult died out with Antiquity, leaving behind a mysterious aura.

In Christophe Charbonnel's bronze work, Ésus is depicted seated, his torso bent forward, his elbows on his knees and his hands clasped, in an introspective posture. His face, half-hidden by a helmet adorned with horns or antlers, evokes a union with nature and the spiritual world. The power of the forms, the muscular tension, and the monumentality of the figure underscore Charbonnel's characteristic aesthetic: a dialogue between heroism, interiority, and the sacred.