Bronze, 2012

Haut relief, 140 x 312 x 50 cm

Edition sur 8 + 4 épreuves d'artiste

Le Haut du Monde

Le Haut du Monde est une œuvre monumentale de Nicolas Alquin, en bronze sous la forme d’un haut-relief. Déployée sur plus de trois mètres de large, cette pièce se lit comme une frise contemporaine où la matière semble se soulever pour donner vie à une vision sculpturale.

Le titre, évocateur d’élévation et de sommet, suggère une quête, atteindre un point de vue situé « au-dessus » du monde, à la fois physique et spirituel. Le bronze, matériau dense et pérenne, confère à l’ensemble une dimension intemporelle. Le travail du relief, très marqué, permet un jeu d’ombres et de lumières qui anime l’œuvre au fil de la journée et du déplacement du spectateur.

Fidèle à son approche, Nicolas Alquin inscrit ici son geste dans un dialogue entre le visible et l’invisible. Les formes, parfois proches de l’abstraction, semblent surgir du fond, comme arrachées à la matière, donnant à l’ensemble une force expressive qui incite à la contemplation.

Le Haut du Monde se présente ainsi comme une invitation à l’élévation intérieure, à la recherche de ce qui dépasse notre perception immédiate. Entre masse et légèreté, entre ancrage et aspiration, l’œuvre ouvre un espace de réflexion sur la place de l’homme dans le monde et sur son désir d’atteindre l’essentiel.

Le Haut du Monde

Le Haut du Monde is a monumental work in bronze by Nicolas Alquin, sculpted in the form of a high relief. Spanning over three meters in width, this piece reads like a contemporary frieze where the material seems to rise to give life to a sculptural vision.

The title, evocative of elevation and summit, suggests a quest to reach a viewpoint “above” the world, both physical and spiritual. Bronze, a dense and durable material, gives the work a timeless quality. The highly pronounced relief creates a play of light and shadow that animates the work throughout the day and as the viewer moves around it.

True to his approach, Nicolas Alquin places his work in a dialogue between the visible and the invisible. The forms, sometimes close to abstraction, seem to emerge from the background, as if torn from the material, giving the whole an expressive force that encourages contemplation.

Le Haut du Monde thus presents itself as an invitation to inner elevation, to the search for what transcends our immediate perception. Between mass and lightness, between anchoring and aspiration, the work opens a space for reflection on man's place in the world and his desire to attain the essential.